Residenties

Onze kunstenaarsresidenties bieden een unieke gelegenheid voor kunstenaars om gedurende een langere periode bij ons te verblijven en zich volledig te wijden aan hun artistieke proces. In een inspirerende omgeving krijgen zij de ruimte om te experimenteren, te groeien en nieuwe creaties te ontwikkelen.

Gedurende de Open Studio's kunnen bezoekers de voortgang van de kunstenaars volgen, vragen stellen en in gesprek gaan over hun werk. Dit is een unieke kans om de creatieve reis van de kunstenaars van dichtbij mee te maken en te ervaren wat er achter de schermen gebeurt.

Elke residentie wordt afgesloten met een feestelijke finale, waarin de resultaten van hun werk gevierd worden. Of het nu gaat om een groots evenement of een intiem samenzijn, deze afsluitingen zijn momenten van verbinding, waar kunst en gemeenschap samenkomen. We nodigen iedereen uit om deel uit te maken van deze bijzondere ervaringen en samen met ons te vieren!


POSTXJAPAN 16 nov - 1 dec

Samen met Fakapapa, een Merelbeekse handelaar in Japanse Kokeshi sculpturen organiseren we een expo in PostX! 

Kokeshi zijn handgemaakte houten poppen uit Japan. Ze kenmerken zich door eenvoudige, cilindrische vormen, kleurrijke versieringen, en symboliseren liefde, geluk en bescherming. 

Oorspronkelijk gemaakt als souvenirs voor bezoekers van warmwaterbronnen, zijn ze nu populaire verzamelobjecten. Elke kokeshi vertelt een verhaal, met variaties afhankelijk van de regio en kunstenaar.

De sculpturen zijn een prachtige weerspiegeling van de Japanse ambachtelijke traditie. Ze worden geëxposeerd in een aangepaste scenografie van Wouter Cox.

 

Er is mogelijkheid tot aankoop van de beelden.


SHAILEY SHAH 21 okt - 3 nov

Shailey Shah (1997, België) is een multidisciplinaire kunstenaar die voortdurend leert en experimenteert met nieuwe media, technieken en hun oneindige mogelijkheden. Haar omgeving en ervaringen zijn van fundamentele invloed op haar artistieke praktijk en onderzoek, gericht op sociale en politieke kwesties, feminisme en in het bijzonder haar eigen multiculturele opvoeding (Indisch maar opgegroeid in België).  Ze wil de verhalen van dagelijkse objecten en hun representatie in de wereld en culturen heroverwegen. Shah maakt graag gebruik van media op een niet-traditionele manier. Ze maakt acrylverfhuiden en gebruikt die als materiaal. Ze gebruikt ook keramische installatiewerken die een meeslepende verkenning zijn van de onderlinge verbondenheid van onze dagelijkse ervaringen, relaties en gemeenschappen. Met haar werk wil Shah de draden belichten die ons verbinden met onze omgeving, onze gemeenschappen en elkaar. 

Na 2 weken residentie in de projectruimte van PostX verwelkomt Shailey Shah de bezoeker om de resultaten van dit traject te komen bekijken.

https://www.instagram.com/shaileyyshah/reels/

 


KAREL DE MEESTER  8 - 15 okt 2024

Karel (°1955)is een levenskunstenaar met een unieke en eigenzinnige visie op het leven. Karel was een van de eerste kunstenaars die tentoonstelde bij Galerie De Ziener. Vanaf 1986 was hij er een vaste waarde met solotentoonstellingen en deelnames aan groepsexposities. India en meditatie vormden de kern van zijn leven en artistieke werk. India was voor Karel zowel een spiritueel toevluchtsoord als zijn thuisbasis gedurende een groot deel van het jaar.

Zijn vrije geest en artistieke vriendenkring, bestaande uit Generation X-kunstenaars, beïnvloedden zijn werk diepgaand.

 

In 2020 veranderde zijn leven drastisch na een slangenbeet, die leidde tot een coma en blijvend hersenletsel. Sindsdien verloor hij zijn autonomie en wordt hij verzorgd binnen het zorgstelsel. Ondanks deze zware beperkingen is hij blijven schilderen en tekenen, waarbij hij zijn innerlijke wereld blijft uitdrukken.

https://waterschoenen.blogspot.com/2012/01/karel-de-meester-met-leap-of-faith-bij.html#:~:text=Karel%20DE%20 MEESTER%20(%C2%B01955,'Van%20 Stof%20 tot%20 Asse'.

https://hugoputtaert.be/projects/karel-de-meester

https://www.vanstoftotasse.be/kunstenaar/karel_de_meester.php

©Frank Bassleer

 


OBSERVATORIO COLLECTIVE  20 juni - 05 juli 2024

Opgericht door de Chileense filmmaker Pablo Vera Solari en de Belgische kunsthistorica Helene Vandenberghe, is een interdisciplinair collectief gericht op audiovisuele projecten en tentoonstellingen. Hun studio in Buenos Aires fungeert als een onafhankelijk kunstplatform waar zowel hun eigen werk als dat van anderen wordt gepresenteerd.


Tijdens hun residentie in PostX werkten ze verder aan hun project: "Op Zoek Naar Sergio", een documentaire- en tentoonstellingstraject dat het leven en werk van Sergio Carrasco Olave (1964-2021) verkent. Sergio, geboren doof, bracht de laatste 30 jaar van zijn leven door in zijn kamer, waar hij meer dan 2.000 tekeningen maakte, waaronder portretten, landschappen en architecturale plannen. Na zijn overlijden werden deze tekeningen ontdekt in zijn huis in Chili.


JONA KESTELEYN Mei -8 Juni

Gitarist/muzikant Jona Kesteleyn neemt een duik in de poëzie van negentiende eeuwse Emily Dickinson. "Split the lark and you'll find the music...". Op korte tijd ontstaat een reeks muzikale schetsen. Songwriting als een vorm van 'close reading'. En een stimulans om met eigen teksten en ideeën aan de slag te gaan. Het uitgangspunt: 'keep it simple', clichés mogen. En zoiets als 'vrolijke' nostalgie, dat mag ook. Vertrouwend op de kracht van de beperking. Een gitaar, een 'loopje', een slag op een doffe trom, én de kwetsbaarheid van een zichzelf ontdekkende stem, that's it!

Jona is als freelance gitarist/snarenman ook actief bij oa De Munt, Opera Ballet Vlaanderen en eigen ensemble voor ‘nieuwe muziek’ Tiptoe Company.

Tijdens de residentie in PostX experimenteert Jona met het songmateriaal, zowel solo als in groep (met drumster Anke Verslype en trompettist Jon Birdsong).

Het publiek werd op 8 juni uitgenodigd voor een eerste live-sessie.

Jona kreeg een beurs van de Vlaamse Overheid voor het ontwikkelen en onderzoek als muzikant/songwriter.


NEIL & STANLEY TAYLOR & HARRIET MURRAY 25 Mei - 2 juni 2024

Als opener van onze Artist in Residence verwelkomde PostX drie beeldende kunstenaars uit Londen (VK). Neil Taylor, Harriet Murray & hun zoon Stanley

hebben al een lang traject achter de rug, gericht op projecten in de publieke ruimte. Daarnaast zijn ze actief in monumentale grafiek en organiseren ze een niet-commerciële galerie in centrum Londen.

AEOLIAN

In PostX gingen ze de uitdaging aan om als gezin gezamelijk te werken, met elkaar te communiceren via grafische abstracte vormen en kleuren, om zo een collectief kunstwerk te creëren. Mono Print Painting, is hun eigen specifieke techniek die zich op de grens tussen schilderkunst en grafiek bevindt.

Tijdens de Open Studio toonden zij de resultaten van ‘Aeolian’(*), een intensieve werkweek in de projectruimte van PostX

https://campbell.works/

(*) muzikale toon of geluid, veroorzaakt door de wind